Кілька тез про мистецтво
Кожен з нас щодня стикається з творами мистецтва, навіть якщо він ні професійно, ні аматорськи не займається творчою роботою. Мистецтво, в тому широкому сенсі, в якому я вживаю це слово, включає в себе не тільки «високе мистецтво», тобто живопис, поезію, скульптуру, поезію, класичну музику, але також і романи, театр, кіно, поп- і рок - музику.
Тому я хочу поміркувати про християнське розуміння мистецтва в цілому. Яким чином ми, творці і глядачі прекрасного, повинні розуміти і оцінювати його? Я знаходжу принаймні одинадцять чітко виражених тез, відповідно до яких християнин може вивчати і оцінювати твори мистецтва. Вони включають те основне, що християнину необхідно знати в цій галузі.
Теза перша: Мистецтво як мистецтво
Перше і найголовніше: твір мистецтва є цінним сам собою. Це результат творчості, а творчість цінна, бо Бог є Творець. Перше ж речення Біблії стверджує творчий акт Бога: «На початку Бог створив небо і землю». По суті, творчий дар - це частина образу Божого.
Теза друга: Мистецтво посилює сприйняття світу
Картина світу, відображена в мистецтві, стає яскравішою, незалежно від того, яка вона насправді. Ступінь впливу будь-якого твердження, неважливо, правдиве воно або помилкове, збільшується, якщо воно виражене віршами або прозою, а не сухим безбарвним формулюванням.
Натюрморт с фруктами. Балтазара ван дер Аста, Голландия, XVIIв.
Теза третя: Загальноприйняті визначення, загальноприйнятий синтакси
У всіх літературних формах - і в поезії, і в прозі - надзвичайно важливо визначити, наскільки відрізняється суб'єктивне сприйняття лексики та синтаксису від загальноприйнятого. Багато сучасних письменників намагаються відійти від стандартів у мові, але якщо у них не виявляється взагалі ніякої відповідності із загальноприйнятими нормами, то читач або слухач не може зрозуміти, про що говорить автор.
Теза четвертий: Мистецтво як духовність
Той факт, що якийсь об'єкт є витвіром мистецтва, ще не робить його духовним. Ми, як християни, повинні розуміти, що художник, навіть найбільший, відображає в літературному творі або на полотні своє бачення світу. І ми не зобов'язані автоматично переймати його точку зору. Правильність світорозуміння художників повинна розглядатися незалежно від естетичної цінності їх творy.
Теза п'ята: Критерії оцінки твору мистецтва
Я вважаю, що існують чотири основні параметри, за якими слід оцінювати твір мистецтва:
1. Технічна майстерність. Розглядаючи технічну майстерність як один з найважливіших аспектів творчості, ми часто визнаємо художника великим, навіть якщо не згодні з його світоглядом. Ми будемо несправедливими щодо художника, якщо оголосимо його роботу бездарною тільки тому, що не поділяємо його поглядів на життя. До праці треба ставиться шанобливо, тому-то технічна майстерність - важливий критерій.
2. Справжність. Тут мається на увазі, чи вірний художник собі і своїм поглядам, або він працює тільки заради грошей чи визнання.
3. Інтелектуальний зміст, в якому відбивається світогляд художника. Що стосується християнина, то його погляд на світ, виражений у серії робіт, повинен знаходитися у відповідності зі Святим Письмом, спиратися на Слово Боже. Якщо ми, християни, подивимося на полотно художника і визнаємо в ньому великого живописця з його технічного майстерності та автентичності (якщо він насправді такий), то ми будемо справедливі до нього.

«Притча о слепых» Питер Брейгель Старший, Голландия, XVIв.
Однак при цьому ми маємо повне право сказати, що його погляд на світ невірний, якщо він розходиться зі Словом Божим. Ми можемо засудити його світогляд так само, як засудили б погляди будь-якого іншого - філософа, робітника чи бізнесмена.
У християнському образі думок немає місця поняттю богемної свободи, яку ввів Ж.-Ж.Руссо і яке було настільки популярне в сучасному йому суспільстві. Руссо шукав якоїсь автономної свободи і сприяв появі групи «суперменів». Ці люди нерозважливо прожили свої життя, не рахуючись з нормами моралі. Довгий час така богемне життя вважалася ідеалом для художника, а останнім часом - і не тільки.
Однак з християнської точки зору таке життя неприйнятне. Слово Боже повинне об'єднувати великих і малих, вченого і робітника, короля і артиста. Можливо, деякі художники і не підозрюють, що в їхній творчості проявляється їх світогляд. Якщо автор вважає життя безглуздим, його твори розкажуть про це.
Ми повинні усвідомлювати: якщо щось невірне або аморальне утверджується через велике мистецтво, то це може виявитися більш руйнівним, ніж якби пропагувалося через ремісників. Чим яскравіше художній твір, тим важливіше суворо оцінювати відбитий в ньому погляд на світ згідно із законами Христа і Біблії.
Однак типовим є як раз протилежний підхід. Зазвичай більшість людей вважають, що чим вище мистецтво художника, тим менш критичні ми повинні бути до його світорозуміння.
Є ще один момент в оцінці твору мистецтва. У сфері мистецтва можна виділити чотири типи людей. По-перше, це відроджена людина, яка прийняла Христа як свого Бога і Спасителя і в своїй творчості цілком і повністю дотримується християнського світогляду. Другий тип - нехристиянин, що виражає свій, нехристиянський погляд на світ. Третій тип - теж нехристиянин, але творить, тим не менш, в контексті християнського світорозуміння, під впливом якого він знаходиться. Четвертий тип - це відроджений християнин, який, однак, не розуміє, що таке цілісний християнський світогляд. У такому випадку в його творчості знаходить вираз антихристиянський погляд на світ.
Іншими словами, як нехристиянин може бути непослідовним і зображати Божий світ незалежно від своєї особистої філософії, так і християнин здатний вкладати в свої роботи нехристиянське зміст. І ця остання обставина засмучує найбільше.
«Скотный двор зимой» Питер Рубенс, Голландия, XVII в.
4. Єдність змісту і способів його вираження. У тих роботах, які можна назвати по-справжньому великими, зміст завжди співвідноситься з манерою вираження. У високому мистецтві засоби для вираження світогляду вибираються до пари цьому світогляду. Проте мистецтво не можна оцінювати на підставі тільки одного цього критерію.
Теза шоста: Мистецтво може передати будь-який зміст
Всі види мистецтва здатні передати будь-який зміст, від абсолютного вимислу до подробиць історії.
Теза сьомий: Різниця стилів
Багато християн, особливо ті, хто не звик насолоджуватися мистецтвом і роздумувати над ним, відкидають сучасну поезію і живопис не через світобачення їх авторів, а лише тому, що вони лякаються нових форм мистецтва. Очевидно, що стиль і форми мистецтва змінюються, і в цьому немає нічого поганого.
А що ж християнське мистецтво? Тут треба підкреслити три речі. По-перше, християнське мистецтво сьогодні має бути мистецтвом двадцять першого століття. Мистецтво змінюється. Змінюється мова. І якщо християнське мистецтво буде несучасним, його складно донести до сердець. По-друге, християнське мистецтво має мати свої особливості в різних країнах. Християнський художник повинен втілювати у своїх роботах культуру, до якої він належить. І по-третє, християнський художник повинен розкривати свої уявлення про сутність світу, виходячи з християнського світогляду.
Теза восьмий: Сучасне мистецтво і християнський зміст
Для початку потрібно розмежувати стиль і зміст. Я візьму на себе сміливість стверджувати, що немає набожного і безбожного стилю. Коли людина намагається робити такий поділ - вона все більше заплутується.
Однак не слід помилятися і наївно вважати, що стилі не мають ніякого зв'язку зі змістом і сенсом творів мистецтва. Стиль - це система символів, це засіб для вираження того чи іншого світогляду. Так, можна і потрібно використовувати стилі двадцятого століття, але не можна допускати, щоб вони стали провідниками ідей, що їх породили.
Християнство несе свій власний вічно новий зміст, а не просто звід «релігійних» істин. Воно звернене до всього людства, до його розуму, емоцій і естетичного почуття. І ті стилі, які не здатні адекватно передати інтелектуальний зміст, не можуть використовуватися для вираження християнських ідей. Благовістя - це, перш за все, щонайглибший зміст.
Форма, в якій виражається світогляд, може або послабити, або підсилити його зміст, навіть якщо читач або глядач не завжди до кінця усвідомлює це. Залежно від того, який шлях ви оберете, ваша аудиторія помітить або не помітить якісь аспекти змісту, і ви або поведете її за собою, або ні. Ви повинні вміти розмовляти з людьми.
«Тайная вечеря» Питер Кук ван Альст, Голландия, XVI в.
Християнин у своїй творчості використовує різноманітні прийоми, то йому необхідно розбиратися у всіх цих питаннях. І звертатися до Духа Святого за допомогою, щоб вирішити, коли винаходити свій стиль, а коли запозичувати або адаптувати чийсь, а коли зовсім не використовувати той чи інший стиль. І про це кожній творчій людині доводиться думати все життя, це питання неможливо вирішити раз і назавжди.
Теза дев'ятий: Християнський світогляд має мажорну і мінорну сторони
Мінорна сторона говорить нам, що світ ненормальний і огидний. Люди, які повстали проти Бога і не прийняли Христа, навіки втрачені; вони не розуміють безглуздість свого існування, й до певної міри вони праві. Існує і зворотний бік християнського життя. У цьому світі неможливо жити абсолютно безгрішним життям. У кожного з нас є гріховні і лукаві помисли, і, навіть знаючи шлях до реального позбавлення від них, в цьому світі ми не досягнемо досконалості.
Мажорна сторона протистоїть мінорній і говорить про глибокий сенс і цілі нашого життя. Бог є, а, отже, все має сенс. Крім того, людина створена за Божим образом і подобою, і тому теж значущa. З цього робиться висновок, що існує любов, справжня любов, а не просто секс. Існує істинна моральність на противагу порожній умовності. Існує творчість в замін механічного конструювання. Таким чином, мажорне розуміння - це оптимізм у сфері буття; все значуще і має сенс.
Але найважливіше, що цей оптимізм має під собою тверду основу, він спирається на вічного, особистісного Бога, Який існує, Який володіє благим характером і Який створив все на землі, а головне - створив людину за Своїм образом і подобою.
У душі християнина і його творчості має бути місце і для мажорної, і для мінорної теми, тому що людина - грішна істота, і у християн є свої слабкі сторони. Але християнське мистецтво не зациклюється на цьому, воно переходить до мажорної теми, тому що є оптимістична відповідь.
Якщо наше мистецтво тільки підкреслено оптимістичнe, мажорнe, то це не цілком християнське мистецтво, швидше, просто романтичне. Воно веде в невірному напрямі, оскільки засновано на уявленні, що християнство має лише оптимістичну ноту.
Буває так, що мінорна тема у художника затуляє мажорну, і він підкреслює аномальність Всесвіту і розгубленість в ній людини, і це однаковою мірою небіблійний підхід.
Теза десятий: Зміст християнського мистецтва
Християнське мистецтво ні в якому разі не обмежується тільки релігійними темами. Погляньте на Бога-Творця. Хіба Його творіння наповнені тільки релігійним змістом? Птахи, дерева, гори? Коли Бог творив з нічого за допомогою тільки Слова, Він створював аж ніяк не одні релігійні об'єкти. Бог звелів майстрам, які працюють у створеному Ним світі, відлити статуї волів і левів, зробити різьблені квіти для прикраси храму.
Задумайтесь над цим. Якщо Бог створив птахів, то вони гідні того, щоб ми робили їх зображення. Якщо Бог створив небо, то воно варте того, щоб його малювати. Якщо Бог створив океан, то він гідний того, щоб про нього писали вірші. Прекрасно, коли людина працює як художник на основі створеного Богом.
«Портрет старика в красном» Рембрандт Ван Рейн, Голландия, XVII в.
Ця ідея випливає з того, що християнство веде не тільки до порятунку, а й до реалізації у цьому світі всієї людини в цілому. Християнство починається з вісті про існування Бога і про створення світу, а не зі спасіння. Ми завжди повинні бути безмежно вдячні за своє спасіння, але зміст християнства ширше цього.
Людина створена за образом Бога, у цьому її цінність, тому вона - важливий об'єкт християнського мистецтва. Я говорю зараз не про гріховність людей, а про їх людяність У Божому світі важлива кожна людина, тому християнський художник повинен звертатися до окремої особистості. Християнське мистецтво - це відображення особистості християнина у всій повноті.
Однак, якщо християнство може так багато сказати через художника і його творчість, то чому ж у наш час так мало творів християнського мистецтва? Я думаю, що тепер уже Відповідь зрозуміла: тому що ми забули більшу частину того, що християнство говорить про мистецтво.
Теза одинадцятий: Окремий витвір мистецтва і збори робіт
У кожного художника є свої проблеми при створенні як окремого твору, так і закінченою серії робіт. Жоден майстер не може висловити всього того, що йому хотілося б в одній-єдиній речі. З цього випливає, що по одній речі не можна судити про всю творчість художника ні нам, ні навіть критику або мистецтвознавцю. Про майстерність та світогляд автора краще говорити на підставі якомога більшого числа робіт. Якщо людина покликана бути художником (в широкому значенні цього слова), то він повинен створювати велику і змістовну серію робіт протягом всього свого життя.
На закінчення я пропоную подумати, як ці тези про мистецтво можуть застосовуватися в нашому християнському житті.
Життя християнина як витвір мистецтва
Немає витвору мистецтва важливішого ніж саме життя християнина, і кожен християнин покликаний бути художником і творцем свого життя. Нехай у нього немає таланту письменника або композитора, але у кожної людини є дар творчості. І у цьому сенсі життя християнина має бути витвором мистецтва. Вонo має нести правду і красу у цей втрачений і зневірений світ.